红木收藏家居设计图案,红木收藏家居设计图案大全

大家好，今天小编关注到一个比较有意思的话题，就是关于红木收藏家居设计图案的问题，于是小编就整理了1个相关介绍红木收藏家居设计图案的解答，让我们一起看看吧。

1. 哪些款式红木家具有收藏价值？

哪些款式红木家具有收藏价值？

红木家具哪种宽好，很难用一段话表述，我在用品旧文中曾论及红木家具的艺术性，包括造型（款式）、装饰，可供参考。 艺术品的核心是其独特的艺术性。家具的设计创意、造型式样、制作工艺、纹饰丰富性等视觉审美要素决定着家具的艺术价值。简要从式样和雕饰装饰两方面概述之： （1） 从可把握角度阐述家具式样上的好与坏，可以说那些造型、构件比例和尺度上符合规范的匠作法则和标准的作品，就是具有艺术价值的佳作。规范的匠作法则和标准，实际在作坊、工厂里，是优秀大样图上各个构件上的一系列数据。 对于家具成品，长期浸淫其中的巧匠和有经验的古家具行家会看出其上哪里高了、宽了，多了什么，知道哪里矮了、窄了，少了什么。这种“眼功”又并非依靠数据。他们有“训练过的眼睛”，正像日常生活中，说一个人脑袋大不会用尺子去量，靠的是日久天长的观察和经验。 而这种能力对一般藏家和欣赏者，也是不断积累的结果。正如南朝梁刘勰《文心雕龙. 知音》所云：“操千曲而后晓声，观千剑而后识器。”练习千只佳曲后才能欣赏美妙音乐，观察过千柄利剑才知道如何识别宝剑。勤于动脑学习、善于领悟、而又大量过眼各种古代家具的人，也会成就上述的“眼功”，区别出家具的艺术水平的优劣高低。 古典家具审美是自成一体的，就是在其他领域卓有成就的文化人、艺术家在此也有一个艰苦的学习过程。泛泛而谈艺术是相通的没错，只是在实践过程中，任何人都要丁是丁、卯是卯地接触和学习到一定程度时，才会找到相通之处。 古典家具的艺术是一门独特的艺术，研讨者、撰写者泛泛套用其他学科的艺术理论概念和话语，尤其是传统书论、画论、诗论中空泛的套话，貌似深奥玄虚，实则无济于事，而且往往会带来更多的混乱。最优秀的家具是在规范的匠作法则和标准之外又不同凡响的制作，即随心所欲不逾矩者，它们就更具有艺术性。如黄花梨三段式背板圈椅（略）。 （2） 什么是出色的家具雕饰？继续从可把握角度看，线条越精细且变化多而不乱者，笔触密度越大且和谐者，雕刻形象越准确传神者，工手越干净利落、雕刻越娴熟有力道者，它们的审美含量就越大。一句话，工艺技巧难度越大者，艺术品质和价值也就越高。如北京故宫博物院藏清早中期黄花梨月洞式门罩架子床（略）。

欢迎关注家居观止。在家居领域，我待过工厂、干过销售、做过设计、有过终端专卖店，多年学习研究传统家具。一枚极具温情的职业家居人，分享最接地气的家居指南。

题者的问题所涉及的内容很宏达，不是三言两语能说清楚的。我们都知道判断一件红木家具是否具有收藏价值，它的立足点都在形、材、艺及其在历史演变过程中的文化附加值。

红木家具的概念演变看似复杂，其实我们从历史和当代的分界来看则相对简单了很多，就是历史传承下来的明清硬木家具和当代新制的红木家具。

对于经典的红木家具，我们判断它的艺术价值和收藏价值，很多都是沿用王世襄等前辈总结出来的知识体系。如明式家具的五美:材质美、结构美、造型美、工艺美、装饰美。

别看今天总结红木家具文化的学者、专家成千上万之多，但是他们的研究宗旨始终绕不开前下留下的艺术成果，这是红木家具文化的共性。

比如我们以谈到某个名人曾经收藏过的家具，我们判断它的标准始终是明式还是清式、厅堂还是卧房、单件还是成堂、存世量的多少、苏作、广作、京作等等。

把这些弄明白了，我们又要看它曾经被谁使用或者收藏过，它们背后的故事是什么……

其实对古董家具的收藏价值，很多人都会从一些艺术品或者相关的专业术语上去套用，大抵都不会错。但是一旦真正让你去鉴定去收藏，很多人马上都会抓瞎。

比如说到明式圈椅，它是怎么发展演变的？它有几种经典款式？一圈是三段做还是五段做？椅腿是一木连做还是分木做？其靠板常用的雕饰纹样、亮脚等是怎样的？

这些知识都是需要系统的文化积累的，所以要收藏一件红木家具，就必须从它的材质、工艺、传承以及地域文化等基础知识学起，不是三五两天或者网上的只言片语都能弄懂的。

在把王世襄、胡德生、田家青、杨耀以及马未都等人的经典著作看了一个梗概后，在走访全国一些经典的红木家具博物馆，我想红木家具的经典款式在你脑中就会有一些形象的感知。当然如果，你能得到一些行业的老师傅的指点，那你的成长就会事半功倍。

到此，以上就是小编对于红木收藏家居设计图案的问题就介绍到这了，希望介绍关于红木收藏家居设计图案的1点解答对大家有用。